Avec l’explosion d’internet, les nouveaux usages de partage et d’écoute de la musique, les groupes et les artistes qui réussissent à émerger en indépendant sont ceux qui arrivent à réunir un certain nombre de compétences, qui devraient pourtant chacune être assurée par une personne différente ! C’est donc de plus en plus compliqué pour les artistes de réussir à s’organiser et à se consacrer à leur tâche principale : créer !

Dans cet article, nous vous présentons une liste (non exhaustive) des différents métiers qu’il faut savoir exercer en plus de la musique pour faire son chemin en tant qu’artiste.

Manager

C’est sûrement le rôle le plus indispensable et transversal que l’artiste doit savoir exercer, mais aussi le moins excitant ! Organiser son planning, savoir gérer ses priorités, se garder du temps pour créer tout en assurant sa visibilité, répondre aux messages et sollicitations, faire des choix et surtout, gérer son budget ! Rien de très passionnant, mais il faut bien s’y coller si on veut pouvoir planifier et faire progresser sa carrière !

Graphiste

Afin d’exister et de pouvoir promouvoir sa musique, le groupe ou l’artiste doit se démarquer de manière graphique. Logo, pochette d’album, visuels du groupe, illustrations visuelles… il est indispensable d’avoir quelques bases en graphisme, sur Photoshop par exemple pour être indépendant, pouvoir décliner facilement et rapidement des bannières, et différents formats. C’est déjà plus intéressant et créatif que de faire la compta du groupe… mais ce n’est toujours pas de la musique à proprement parler !

Responsable promo/marketing

Et oui… à un moment ou à un autre, il faut bien proposer sa musique à son public si on veut se faire connaître ! Pourtant on ne s’improvise pas responsable marketing du jour au lendemain ! Alors quelle stratégie adopter ? Quels partenaires contacter ? Ou être présents ? Quelle identité créer ? Comment communiquer ? Autant de questions essentielle à se poser au plus tôt, afin de toucher le bon public, au bon moment !

Community manager

Les réseaux sociaux, c’est une opportunité incroyable de communiquer très largement… et la plupart du temps gratuitement. Pourtant cela prend du temps, et les codes sur les plateformes sont nombreux. Mal les connaître, utiliser les mauvais codes, c’est prendre le risque d’avoir une mauvaise image et de ne plus maîtriser sa communication, puisque chacun peut s’en emparer. C’est aussi le risque de voir ses oeuvres copiées, plagiées, et exploitées sans que l’artiste en profite. Il faut donc aussi savoir s’en méfier, tout en exploitant leur incoryable potentiel… sans y perdre trop de temps.

Webdesigner

Avoir une présence web est essentiel pour l’artiste. C’est une vitrine qui lui permettra de communiquer auprès de ses fans, et d’où il pourra rediriger vers les espaces d’échange, partager ses actus et sa musique. Mais savoir créer un site, l’héberger, le programmer, l’optimiser, le référencer, n’est pas à la portée de tous. Avoir quelques bases permet de personnaliser son espace et de donner de la visibilité à son groupe.

Attaché de presse

Communiquer, c’est aussi s’adresser aux médias, afin qu’ils donnent à l’artiste ou au groupe un maximum de visibilité. Mais qui contacter, comment trouver les bons médias, les bon journalistes, quoi leur envoyer, sous quel format ? Autant de questions qui demandent un minimum de connaissances et de contacts, qu’il faut savoir trouver, contacter et entretenir même entre les projets !

Tourneur

C’est l’objectif principal de la plupart des artistes : faire des concerts. Mais trouver des salles ou des bars, les démarcher, leur envoyer les bonnes informations, négocier un cachet, promouvoir le concert, cela prend du temps, et beaucoup d’énergie. Alors connaître les bonnes astuces et préparer au mieux son approche est essentiel pour maximiser les chances de trouver des concerts, et chercher moins longtemps !

Distributeurs

Vendre sa musique, et réussir à en vivre… c’est le rêve de beaucoup d’artistes. Aujourd’hui les possibilités sont nombreuses : vente direct, mise en ligne via les plateformes de téléchargements, streaming, vidéos monétisées… il faut trouver les bon moyens de proposer sa musique au bon public, et au bon prix. Une casquette « distributeur » est donc essentielle pour faire les bons choix et vendre sa musique !

Monteur vidéo

Sur les réseaux sociaux, c’est l’un des formats qui se partage le mieux. Si filmer est relativement facile, le montage, l’animation, l’incrustation de textes / titres est plus compliqué et demande un minimum de compétences et connaissances. Enfin, trouver le bon format, la bonne idée qui va permettre à la vidéo de devenir virale et faire le buzz est un exercice compliqué, qui va demander beaucoup de temps et d’essais, que ce soit pour un clip, des vidéos de live, de backstage ou d’ambiance.

Heureusement, il existe de nombreux outils pour faciliter la (les ?) vie des artistes et des groupes. Outils collaboratifs, plateforme de réservation de musiciens, plateformes de partage, de synchronisation avec les réseaux sociaux, services en ligne…